奔走相告人比黄花瘦的意思(人比黄花瘦表达什么意思)

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她，撑起了一个时代的风流往事如果没有她，两宋的词坛，尽管男性的扛把子们都在，但总少了半边文采风流，难免让人遗憾如果没有她，中国文人可能想象不出一个理想妻子的模样，他们写出来的才子佳人故事也失去了一个重要参照系。

如果没有她，明清以来的600年，多少才华横溢的女子将难以找到一个对标和模仿的对象当然，如果没有她，我们也不会看到，在她死后的900年，关于她的历史可以写得多么荒诞，多么魔幻：为了骂她，人们可以把她黑得一无是处；。

为了捧她，人们又可以把她洗得不留痕迹……历史总是这么势利。只有她，依然是那个才华与胆识兼具的千古第一才女——李清照。

李清照是单枪匹马闯入大宋文坛的很多人知道她的叛逆，却不知道叛逆背后的孤独作为一个女性，她的写作从一开始就难以被接纳，没有粉丝，没有后援大家只当她是一个异类事实也是如此培养出李清照本身就是一件偶然性极大的事情：。

恰好她出生在一个富于藏书的士大夫家庭；恰好她的父亲李格非文名很盛，是苏门“后四学士”之一；恰好她的母亲王氏也是名门之后，擅长诗文；恰好她的父母都很开明，同意并鼓励一个女孩子从小研习诗词……这几个“恰好”缺一不可，尤其是最后一条，非常重要。

我们可以假设一下假如李清照出生在思想保守的司马光家，那她纵然再有文学天赋，也会被钳制得死死的司马光明确反对家族中的女性学习或写作诗词，在历史上是出了名的当时的士大夫家庭对女子写作诗词的态度，绝大多数都是司马光这种的，极少数是李格非这种的。

李清照一生无儿无女，到晚年想把衣钵传下去一个孙姓朋友家的女儿，才十来岁就聪颖明慧，深得李清照的喜爱她提出要把自己毕生的才学教授给这个女孩，谁知道小女孩自己回了李奶奶一句话：“才藻非女子事也”你看，连一个小女孩都被教育得对诗词文采抱有天然的反感，李清照生在开明之家是多么的幸运，而她坚持走诗词之路又得承受多大的非议。

她得有多么的孤独很多人知道，李清照年轻时写过一篇文章《词论》，文章不长，大概就五六百字，但火力很大，几乎把北宋当红的词人都轰了一遍，从晏殊、欧阳修、苏轼，到张先、宋祁、柳永，不是怼这个语句俗不可耐，就是骂那个“以诗为词”太别扭。

真是社会我李姐，话狠不用多但很少人留意到，李清照开启怼人模式之前，在这篇《词论》的开头，专门讲了一个历史故事：唐玄宗时期，李八郎是帝国歌坛天王某年，新晋进士在长安集会宴饮，李八郎应邀去表演，但他隐去姓名，穿得破破烂烂，一身寒碜样儿就去了。

介绍李八郎出席的名士对众人说，这是我的表弟众人睬都不睬席间陆续有歌者献唱，众人都高声叫好名士突然对众人说，要不让我表弟歌一曲吧！众人嘘声一片，有人还动怒了，把我们这儿当街头卖艺呢，什么人都能唱？但等到“表弟”一发声，众人都安静了。

一曲唱完，大家被感动得稀里哗啦，纷纷顶礼膜拜：“原来他是天王李八郎啊！”李清照写这个故事，意味深长她是想借此告诉大宋文坛的士人们，她就是那个隐藏身份参加集会的李八郎虽然她的身份和性别，与整个文坛都不搭，就像一身破烂的李八郎与高大上的进士集会也不搭一样。

但希望男性士人们能够让她上场，给她发表词作的机会，如果写得好了，大家不要因为性别而看不起她，要给她一个客观公正的评价所以，李清照虽然叛逆，但她其实是带着谦卑与孤独进入大宋文坛的她的成名，难度要比男性文人大得多。

没有像李八郎一样甩时人八条街的歌艺，没有十二分的文采，在一个对女性充满偏见的时代，她是不可能出人头地的。

2李清照的第一个粉丝，应该是她的丈夫赵明诚赵明诚比李清照大三岁，还在汴京做太学生的时候，就娶了年仅18岁的李清照李清照有一阕词写未嫁前初见赵明诚的情景，洋溢着大胆直率的少女情怀：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透见客入来，袜刬金钗溜和羞走，倚门回首，却把青梅嗅——李清照《点绛唇·蹴罢秋千》刚荡完秋千，玩野了的少女，身上的薄衣裳湿透了，突然看到有客人来访，赶紧躲入闺房，一阵忙乱但李清照毕竟不同于一般的少女，临回房的一刹那，她回首假装嗅院子里的青梅，暗地里却在观察来客的模样。

“青梅”也暗示着来人正是她“青梅竹马”的未来丈夫婚后，两人情趣相投，堪称神仙眷侣赵明诚有收藏癖，酷爱金石字画李清照在他的带动下，两人都成为历史上有名的收藏家、鉴定家他们的积蓄，几乎全部投入去购买金石器物和古董字画。

为了支持赵明诚的收藏事业，李清照甚至抛弃了女性应有的装饰品，用她自己的话来说，叫做“食去重肉，衣去重采，首无明珠翡翠之饰，室无涂金刺绣之具”，过去清贫、简单的日常生活一次，有人拿了一幅南唐画家徐熙的《牡丹图》求售，索钱20万文。

夫妻俩留在家中玩赏了两夜，爱不释手但是，实在拿不出这么多钱入手，只好恋恋不舍地归还了人家事后，“夫妇相向惋怅者数日”而赵明诚反过来，则支持李清照的诗词写作，并在不经意之下成为妻子诗词的“推销员”某年重阳节，赵明诚外出做官未归，李清照写了一阙《醉花阴》寄给丈夫，表达自己的心情：。

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦——李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》赵明诚读后，为妻子的文采深深折服但他好胜心很强，于是闭门谢客三天，废寝忘食作了50首词，并把妻子的这阙词藏在自己的词作中间。

然后找了几个好友来评鉴，友人陆德夫全部读完后说：“只三句绝佳”赵明诚赶紧问是哪三句陆德夫指出后，赵明诚不禁哑然，原来正是妻子的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”从此，赵明诚更加钦佩妻子的才华，而李清照的诗词由此开始了在士大夫中间的传播。

作为千古第一才女的丈夫，赵明诚确实压力很大南渡后，夫妻一度住在南京，一到下雪天，李清照就顶笠披蓑，登高北望作诗，写出好句子便请赵明诚唱和不过，赵明诚在这方面确实才力不及，所以当时人记载说：“明诚每苦之也。

”然而，难能可贵的是，夫妻俩不仅爱好相同，而且政治态度一致这一点在北宋末年波诡云谲的政治背景下，显得尤为重要要知道，李清照的父亲李格非在宋徽宗时期被列入“元祐党籍”，政治上遭到迫害打击而赵明诚的父亲赵挺之

则依附蔡京一党，成为朝廷新贵在这场风波中，由于两家家长政治对立，李清照和赵明诚差点被拆散所幸夫妻俩政治倾向完全相同，一起站在“元祐党人”一边，赵明诚虽然因此“失好于父”，却坚定了与李清照共度难关的决心这期间，李清照曾作诗讽刺公公赵挺之，说他

“炙手可热心可寒”这句诗化用了诗圣杜甫在《丽人行》中骂奸臣杨国忠的句子，相当于把自己的公公，比作当朝的杨国忠这骂得真是大义灭亲，好不痛快！没几年，政治灾难反过来降到赵家头上赵挺之死后被蔡京诬陷，官位被褫夺，儿子赵明诚也受牵连被革了官职。

李清照没有一丝怨言，跟着赵氏一家迁居到山东青州乡下，住了13年无论政治如何残忍，岁月如何艰难，这对夫妻总是共患难，同进退难怪后世文人虽然习惯黑李清照，但他们仍时不时流露出内心的真实想法：如果能找到一个像李清照这样。

有才有德、志同道合的理想型妻子，那该多好呀！

李清照真正遭罪的日子，是在靖康之变后前半生乐中有苦，后半生只能是苦中作乐赵明诚先南渡，随后金人战火烧到青州，他毕生心血收藏的文物，被烧了一大半剩下的由李清照打包，辗转南下仅仅两年后，1129年，赵明诚在赴任湖州知州途中染疾去世。

46岁的李清照永失所爱，带着一批稀世文物，孤独地流荡在兵荒马乱的年代由于她和赵明诚无儿无女，李清照此时唯一的亲人是她的弟弟李迒除此，她在世上算是孤苦伶仃了而她受赵明诚生前嘱托，要保护好他们收藏的文物，必要的时候甚至要献出生命。

赵明诚收藏的金石字画在当时颇负盛名，他刚一去世，朝廷上、江湖上一堆人就盯上了这批稀世古董，准备强买豪夺围绕着这批古董，各种传言满天飞李清照大为惊恐，将这些文物分为两份，一份主要是书画，寄存到赵明诚的妹夫家；一份主要是铜器，她自己带着追赶朝廷的队伍，想献给宋高宗赵构，好让它们得到一个好归宿。

但赵构太能逃跑了，李清照在浙江一带追了大半个圈子，每次都比皇帝慢一步直到台州，她才追上朝廷的队伍这时，一个叫张汝舟的男人出现了张汝舟带来一份朝廷文书，大概是关于赵明诚“玉壶颁金”的事情赵明诚死后，有谣言说他曾向金人献玉壶，私通敌国。

李清照之前一直在追朝廷的队伍，也是想向皇帝献出文物，证明赵明诚的清白从后面的事情来看，张汝舟带来的朝廷文书其实是他伪造的，目的是要恫吓李清照在李清照陷入惶恐的日子里，张汝舟则软硬兼施，“强以同归”这是1132年，49岁的李清照嫁给了张汝舟。

这段婚姻仅维持了100天，李清照就看透了张汝舟的为人她后来在一封信中吐露当时的痛苦：“视听才分，实难共处，忍以桑榆之晚节，配兹驵侩之下才身既怀臭之可嫌，惟求脱去；彼素抱璧之将往，决欲杀之遂肆侵凌，日加殴击，可念刘伶之肋，难胜石勒之拳。

”张汝舟最初的用意只是骗取李清照手上的文物，对李清照并无感情所以婚后暴露出本来面目，经常对李清照进行家暴这给李清照的身心造成了巨大的伤害但张汝舟显然低估了这名文弱才女的刚烈受此虐待，李清照是不可能忍的她状告张汝舟，告发他当年骗取科举功名。

尽管按照当时的法律，妻子状告丈夫，不管是非，都要入狱两年可李清照不在乎，她只想挣脱这段灾难二婚最终，张汝舟被判罪名成立，削籍为民，流放到广西柳州李清照则被关押了九天后，在翰林学士綦崈礼的营救下出狱经过家国的双重巨变，晚年的李清照写的词，都有一种难以名状的孤独和痛：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头物是人非事事休，欲语泪先流闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁——李清照《武陵春·春晚》她一直活到了70余岁，大概在1155年离开人世像很多人知道的那样，她的余生，喝酒，赌博，游戏度日，写悲伤沉痛的词，越老越个性，而名声也越来越响。

当时的文坛，尽管对她有无尽的排斥，但所有人都不能回避一个事实——这个李清照，就是大宋的“李八郎”啊！她的风格，在当时被命名为“易安体”，在年龄上属于李清照孙子辈的豪放派词人辛弃疾，就曾仿“易安体”进行词的写作，可见“易安体”的影响有多大。

她的影响不止于文学在晚年，她痛恨南宋朝廷苟且偷安，不思北伐收复失地基于满腔的爱国热情，她写了不少尖锐讽刺的诗，对南宋君臣进行无情的鞭挞：“南渡衣冠欠王导，北来消息少刘琨”——讽刺南宋无人，连东晋都不如；。

“南来尚怯吴江冷，北狩应悲易水寒”——讽刺南宋在南方都畏畏缩缩，更不要指望收复北方了；“生当作人杰，死亦为鬼雄至今思项羽，不肯过江东”——人们到现在还思念项羽，为什么？因为他不肯忍辱偷生回江东呀！这是拐着弯儿骂南宋君臣不要脸；。

“子孙南渡今几年，飘流遂与流人伍欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”——虽为女子，但我都想上战场一洒血泪了，男同胞们要振作呀；……李清照敢写敢骂，让当时的男性文人羞愧不已风流和胆气，已经输给了她一大截而这正是李清照最厉害的地方。

论骂人，李清照绝对是姑奶奶辈但她绝对预料不到，自己死后会被人骂上500年由于两宋之后，整个社会对女性越来越不友好，所以李清照再婚一事，被卫道士当成了攻击她的靶子女性在婚姻关系中地位的下降，有一个历时性的过程。

李清照生活的时代，不是最坏的时代虽然当时的理学家已经开始鼓吹“存天理，灭人欲”“饿死事小，失节事大”，但社会对女性的婚姻钳制还不明显南宋文人写到李清照晚年再婚一事，普遍只带同情和惋惜，而不像后世那样大肆批判，比如时人。

朱彧在他的笔记《萍洲可谈》中说，李清照“不终晚节，流落以死天独厚其才而吝其遇，惜哉”时代越往后，女性的自由度越低两宋只是开始在思想上对女性不友好，而元代则开始在法律上对女性不友好具体到寡妇的问题，元代以前，一个女人的嫁妆终其一生都是她个人的财产，如果她丧夫或离婚，不论是再婚还是回到娘家，都可以带走她当初的嫁妆。

但从1303年起，元朝制定了新的条例，规定女性因为丧夫或离婚而离开夫家，必须放弃她所有的财物，连同她的嫁妆也变成了夫家的财产一个寡妇如果要保持自己对婚后财产的所有权，那就只有一个办法——宣誓守节并继续留在前夫家里。

元代的法律从经济上逼迫寡妇终生守节，此后的明清两代继承了这些条文，并进一步在社会上形成要求寡妇守节乃至殉节的风气明朝中后期，全国掀起为殉节寡妇建祠堂和牌坊的风潮，变相地逼迫寡妇为了成全家族的荣耀而选择自杀做烈女。

清代虽然不再赞成寡妇自杀，但对于终生守节的烈女贞妇，表彰规格大大提高总体而言，元代以前，寡妇再嫁是正常不过的事情，但元代之后，男权统治要求女性对丈夫从一而终，就算丈夫已死，也要守节到底，因此寡妇再嫁就成了没有道德、必须谴责的行为。

正是在这种风气的变迁影响之下，李清照再婚一事，虽然在生前受到的非议不多，但从元代起却被黑得很惨人们习惯把历史人物放在当下的道德背景进行评判，而完全忽略了道德背景本身就是一个不断变迁的过程，所以总有苛求前人的事情发生。

随着时间的推移，人们已经无法否定李清照光彩夺目的才华，于是她的经历，尤其是她再婚-诉讼-离婚的遭遇，就成了男性文人非议她人品与道德的一个入口明朝中期藏书家叶盛，一提起李清照再嫁张汝舟的事就来气，厉声谴责李清照说：。

“文叔（李格非）不幸有此女，德夫（赵明诚）不幸有此妇，其语言文字，诚所谓不详之具，遗讥千古者矣”一个千年一遇的才女，就这样被黑成了李家的不幸，赵家的不幸，贻笑千古的大不幸更可悲的是，后世那些学习和模仿李清照诗词的才女们，竟然也开始谴责李清照的道德瑕疵。

晚明一个叫张娴婧的女诗人，写了这样一首诗：从来才女果谁俦，错玉编珠万斛舟自言人比黄花瘦，可似黄花奈晚秋张娴婧这首诗所要表达的意思是，尽管李清照自比瘦弱的菊花，但菊花还能够经受秋霜并绽放，而李清照却不能忍受自己人生的“秋天”，只好通过再婚来寻求安慰，这种做法损害了她的道德完整性。

这个受到男权社会洗脑而不自知的女诗人，竟然带着道德优越感来批判一生孤傲独立的李清照，这是多么讽刺的事情。李清照就这样无端端被黑了500年，直到清代，事情走向了另一个极端。

美国汉学家艾朗诺说，进入清代，一方面是李清照作为女词人先驱和文学天才的名声不断增长，人们对她的才华越来越敬仰；另一方面则是时代对寡妇再婚的否定态度越来越严厉，人们对她作为寡妇却未能守节的义愤和批评越来越多。

这两方面同时存在于一个人身上，被认为是违背情理的最终，清代一批顶级的考据学家出手，以否认李清照曾经再婚的形式，对矛盾的两方面进行了化解这些否认李清照曾经再婚的考据学家，包括卢见曾、俞正燮、陆心源、李慈铭。

等等，从清初到晚清都有他们的论点包括好几条：那些说李清照再婚的人，都属于造谣生事，目的是诽谤李清照；李清照给綦崈礼的信提到自己再婚的事，但这封信是伪造的；信是真的，但被篡改过了；……尽管通过这些去否定宋代的材料，现在看来是可笑而不足信的，但在清代，由于这些考据学家的声名显赫和持续接力，以及人们更愿意接受一个在他们看来道德无瑕、才气逼人的才女，因此，整个社会普遍接受了李清照一生没有再婚的观点。

不仅如此，清代学者还把李清照塑造成道德模范，强调她不仅仅是一位天才女词人，还是一位经受了几百年再婚谣言的耻辱之后，终于在道德上获得平反的苦难女性在各类史书、方志中，李清照的类别一直属于“文苑传”，但李清照的故乡济南在晚清修撰的府志中，竟将她列入了。

“烈女传”，指出她对赵明诚从一而终，守寡终老一直到民国时期，大部分中国文学史仍坚持李清照没有再嫁的观点，胡适、郑振铎等牛人都持此种观点也就是说，清代以后300年间，李清照的人生经历被“洗白”了那段给她的身心制造痛苦的100天再婚经历，因为不符合时代的道德要求，被史学家们剪辑掉了。

它压根儿就不存在，真是太神奇了到新中国成立后，史学界才重新客观地审视李清照再婚的问题既承认这段经历的存在，也不认为这段经历是李清照的道德污点一代才女，这才在历史中恢复了她的本来面目寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴这次第，怎一个愁字了得！——李清照《声声慢·寻寻觅觅》。

李清照自号“易安居士”，其实她后半生并不“易安”，死后更是“难安”唯一可以安慰的是，在她生前死后持续了900年的纷纷扰扰，一定不会在她的内心泛起波澜她若还活着，以她的个性，只会抬头回一句：“喝酒去！”观自在菩萨，

行深减字木兰花秦观天涯旧恨，独自凄凉人不问欲见回肠，断尽金炉小篆香黛蛾长敛，任是东风吹不展困倚危楼，过尽飞鸿字字愁这是写一个独处女子，在困人的春天思念远方情人的离愁别恨至深的词词的上片“天涯”二句，首句“天涯”就距离写游子之远、彼此分离天各一方，“旧恨”就时间写分手之后，别愁离恨之长。

词篇本事，就此揭示了出来次句，“人不问”，写无人对语，独居高楼，本够凄凉，有谁关心慰问，即连同情的人都没有，故“独自凄凉”，即分外感觉到凄凉难堪了这里“人不问”之人，当指为其朝思暮想远在“天涯”之人其人“不问”，可知音信不通，相思难寄，这就必然加重了她对远方情人的思念更加迫切，相见的欲望更加强烈。

“欲见”两句，写女子在百无聊赖愁苦之极，只好用燃香数刻来耗费时间“欲见”写怀情人之切，“回肠”写内心之痛，用形状回环如篆的盘香，形容恰如人的回肠百转“断尽”，指炷一根根断尽这里用以突出女子柔肠寸断，即“一寸相思一寸灰”的强烈感受。

香断烟消，也是形容时间流逝、愁闷未散，女子的愿望终于烟雾一样虚幻总之，这两句极写其相思怀人的愁苦过片从一年四季写愁“黛蛾”两句写这位女子从冬到春愁眉难展的情状由于别恨难消，故存于心头而现于眉梢，以致常是愁眉紧锁，尽管春天来临，“东风”劲吹，具有神奇伟大的东风，吹绿了大地江岸，吹开了百花吐艳。

但无论怎样吹拂，也吹不展她的一双愁眉，这就深刻地揭示出在“长敛”、“不展”背后其愁恨的深重此句构思特妙，它和辛词《鹧鸪天》“春风不染白发须”同一机杼，都可说是文艺美学上无理而妙的写法即通过这种似乎无理的描写，却更深刻地表达了人的情思，给人以无穷的韵味。

歇拍“困倚”二句，写她从夏到秋守傍高楼，默默无语地目视一群群大雁消失在遥远的天边，渴望着有远人锦书的到来，但她凭着自己有多少次失望的经验，明知那毕竟是缥缈无凭的幻想，即使倚遍危楼，也依然是天涯离恨因此在她眼里，那远去飞鸿组成的“人”字飞翔，实际上都可说是一个个巨大的“愁”字而已。

这就是俗话说的“情人眼里出西施”因为她思念情人，见雁字倍增愁思，“人”字也就变成了“愁”字因为人在激情强烈情况下，客观景物在人的眼里会改变情调色彩的所以，王国维说：“以我观物，故物我皆著我之色彩”这话是言之有理的。

（董冰竹）千秋岁秦观水边沙外，城郭春寒退花影乱，莺声碎飘零疏酒盏，离别宽衣带人不见，碧云暮合空相对   忆昔西池会，鹓鹭同飞盖携手处，今谁在？日边清梦断，镜里朱颜改春去也，飞红万点愁如海陈廷焯《白雨斋词话》卷六云：“少游词寄慨身世，闲情有情思。

”又云：“他人之词，词才也；少游，词心也得之于内，不可以传”清代周济《宋四家词选》：“将身世之感打并入艳情，又是一法”少游此作就是将身世之感融入艳情小词，感情深挚悲切这种悲切之情，通过全词浓郁的意境渲染来表达，言有尽而意无穷。

词作于诗人坐元祐党祸，贬杭州通判，又坐御史刘拯论增损《神宗实录》中途改贬监处州酒税，政治上的打击接连而来之时“水边沙外，城郭春寒退花影乱，莺声碎”此四句是写景，处州城外有大溪，沙滩此时春寒已退，该是晚春时节了。

后两句似出自晚唐杜荀鹤《春宫怨》诗：“风暖鸟声碎，日高花影重”，状花影摇曳，莺声间关，形象生动，摹写精当用“乱”和“碎”来形容花多，同时也传递出词人心绪的纷乱，荡然无绪可谓以乐景写哀情，给人以凄迷的感受。

“飘零疏酒盏，离别宽衣带人不见，碧云暮合空相对”他乡逢春，因景生情，引起词人飘零身世之感词人受贬远陟，孑然一身，更无酒兴，且种种苦况，使人形影消瘦，衣带渐宽“宽衣带”，出自《古诗十九首》“相去日以远，衣带日以缓”，哀婉深沉。

“人不见”句，从江淹《休上人怨别》诗：“日暮碧云合，佳人殊未来”化出，以情人相期不遇的惆怅，喻遭贬远离亲友的哀婉，是别情，也是政治失意的悲哀现实的凄凉境遇，自然又勾起他对往日的回忆下片起句“忆昔西池会，鹓鹭同飞盖。

”西池会，《淮海集》卷九：“西城宴集，元祐七年三月上巳，诏赐馆阁花酒，以中浣日游金明池，琼林苑，又会于国夫人园会者二十有六人”西池会即指这次集会《能改斋漫录》卷十九：“少游词云：‘忆昔西池会，鹓鹭同飞盖’亦为在京师与毅甫同在于朝，叙其为金明池之游耳。

“可见作者当时在京师供职秘书省，与僚友西池宴集赋诗唱和，是他一生中最得意的时光他在词中不止一次地提及鹓鹭，谓朝官之行列，如鹓鸟和鹭鸟排列整齐有序《隋书·音乐志》：“怀黄绾白，鹓鹭成行”，鹓鹭即指朝廷百官。

飞盖，状车辆之疾行，出自曹植《公宴诗》：“清夜游西园，飞盖相追随”作者回忆西池宴集，馆阁官员乘车驰骋于大道，使他无限眷恋，那欢乐情景，“携手处，今谁在？”抚今追昔，由于政治风云变幻，同僚好友多被贬谪，天各一方，词人怎能不倍加忆念故人？“日边清梦断，镜里朱颜改。

春去也，飞红万点愁如海”沉重的挫折和打击，他自觉再无伸展抱负的机会了日边，借指皇帝身边李白《行路难》诗其一：“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”王琦注引《宋书》：“伊挚将应汤命，梦乘船过日月之旁”少游反用这一典故，可见他对朝廷不敢抱有幻想了。

朱颜改，指青春年华消逝，寓政治理想破灭，飘泊憔悴之叹如说前面是感伤，到此则凄伤无际了南唐李煜亡国沦为囚徒，追忆故国云：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”（《虞美人》）无限悲痛，蕴意相近。

其深切的人生浩叹，异代同心无怪乎秦观之友人孔毅甫览至“镜里朱颜改”之句惊曰：“少游盛年，何为言语悲怆如此？”尤其是结句“春去也，飞红万点愁如海”更是感动千古的名句李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。

”晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”古人伤春惜花，感叹岁月流逝，青春易老少游此结句，即眼前景，寄万般情他没有回天之力，只能悲叹，良时难追，红颜消失，他体验着如沧海般浩渺的深广愁怨这是词人和着血泪的悲叹！“落红万点”，意象鲜明，具有一种惊人心魄的凄迷的美，唤起千古读者心中无限惜春之情，惜人之意。

已故美学家朱光潜先生说：“美，未必有韵；美而有情，然后韵矣美易臻，美而浮之以韵，乃难能耳”（《朱光潜美学论文集》）以此词结句证之，诚然此词以“春”贯穿全篇，“今春”和“昔春”，“盛春”到“暮春”，以时间的跨度，将不同的时空和昔盛今衰等感受，个人的命运融合为一，创造出完整的意境。

《渔洋诗话》称：“古人诗只取兴会超妙，不似后人章句但作记里鼓也”所谓“兴会超妙”就是神韵，当“兴会神到之时，雪与芭蕉不妨合绘，地名寥远不相属亦不妨连缀”（郭绍虞《中国文学批评史》）作者将这些景连缀，衬托出伤春慨世的主题，可谓“情韵兼胜”（《四库提要》）。

冯煦《蓄庵论词》：“淮海、小山，真古之伤心人也其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹”秦词如此感人，语言如此有回味，就是因为词中有情致、神韵（高人雄）踏莎行秦观雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮   驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？这首词题为“郴州旅舍”大约作于绍圣四年（1097）春三月前此，由于新旧党争，秦观出为杭州通判，又因御史刘拯告他增损神宗实录，贬监处州酒税。

绍圣三年，再以写佛书被罪，贬徙郴州（今湖南郴州市）接二连三的贬谪，其心情之悲苦可想而知，形于笔端，词作也益趋凄怆此作写于初抵郴州之时，以委婉曲折的笔法，抒写了谪居的凄苦与幽怨成为蜚声词坛的千古绝唱上片写谪居中寂寞凄冷的环境。

开头三句，缘情写景，劈面推开一幅凄楚迷茫、黯然销魂的画面：漫天迷雾隐去了楼台，月色朦胧中，渡口显得迷茫难辨“雾失楼台，月迷津渡”互文见义，不仅对句工整，也不只是状写景物，而是情景交融的佳句“失”、“迷”二字，既准确地勾勒出月下雾中楼台、津渡的模糊，又恰切地写出了作者无限凄迷的意绪。

“雾失”、“月迷”，皆为下句“望断”出力“桃源望断无寻处”词人站在旅舍观望应该已经很久了，他目寻当年陶渊明笔下的那块世外桃源桃源，其地在武陵（今湖南常德），离郴州不远词人由此生联想：即是“望断”，亦为枉然。

着一“断”字，让人体味出词人久伫苦寻幻想境界的怅惘目光及其失望痛苦心情他的《点绛唇》，诸本题作“桃源”词中“尘缘相误，无计花间住”写的当是同样的心情“桃源”是陶渊明心目中的避乱胜地，也是词人心中的理想乐土，千古关情，异代同心。

而“雾”、“月”则是不可克服的现实阻碍，它们以其本身的虚无缥缈呈现出其不可言喻的象征意义而“楼台”、“津渡”，在中国文人的心目中，同样被赋予了文化精神上的蕴涵，它们是精神空间的向上与超越的拓展词人多么希望借此寻出一条通向“桃源”的秘道！然而他只有失望而已。

一“失”一“迷”，现实回报他的是这片雾笼烟锁的景象“适彼乐土”之不能，旨在引出现实之不堪于是放纵的目光开始内收，逗出“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”桃源无觅，又谪居远离家乡的郴州这个湘南小城的客舍里，本自容易滋生思乡之情，更何况不是宦游他乡，而是天涯沦落啊。

这两句正是意在渲染这个贬所的凄清冷寞春寒料峭时节，独处客馆，念往事烟霭纷纷，瞻前景不寒而栗一个“闭”字，锁住了料峭春寒中的馆门，也锁住了那颗欲求拓展的心灵更有杜鹃声声，催人“不如归去”，勾起旅人愁思；斜阳沉沉，正坠西土，怎能不触动一腔身世凄凉之感。

词人连用“孤馆”、“春寒”、“杜鹃”、“斜阳”等引人感发，令人生悲伤心景物于一境，即把自己的心情融入景物，创造“有我之境”又以“可堪”二字领起一种强烈的凄冷气氛，好像他整个的身心都被吞噬在这片充斥天宇的惨淡愁云之中。

王静安先生吟诵至此，不禁挥笔题曰：“少游词境最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变而为凄厉矣”（《人间词话》）前人多病其“斜阳”后再着一“暮”字，以为重累其实不然，这三字表明着时间的推移，为“望断”作注。

夕阳偏西，是日斜之时，慢慢沉落，始开暮色“暮”，为日沉之时，这时间顺序，蕴含着词人因孤寂而担心夜晚来临更添寂寞难耐的心情这是处境顺利、生活充实的人所未曾体验到的愁人心绪因此，“斜阳暮”三字，正大大加重了感情色彩。

下片由叙实开始，写远方友人殷勤致意、安慰“驿寄梅花，鱼传尺素”连用两则有关友人投寄书信的典故，分见于《荆州记》和古诗《饮马长城窟行》寄梅传素，远方的亲友送来安慰的信息，按理应该欣喜为是，但身为贬谪之词人，北归无望，却“别是一般滋味在心头”，每一封裹寄着亲友慰安的书信，触动的总是词人那根敏感的心弦，奏响的是对往昔生活的追忆和痛省今时困苦处境的一曲曲凄伤哀婉的歌。

每一封信来，词人就历经一次这个心灵挣扎的历程，添其此恨绵绵故于第三句急转，“砌成此恨无重数”一切安慰均无济于事离恨犹如“恨”墙高砌，使人不胜负担一个“砌”字，将那无形的伤感形象化，好像还可以重重累积，终如砖石垒墙般筑起一道高无重数、沉重坚实的“恨”墙。

恨谁？恨什么？身处逆境的词人没有明说联系他在《自挽词》中所说：“一朝奇祸作，漂零至于是”可知他的恨，与飘零有关，他的飘零与党祸相联在词史上，作为婉约派代表词人，秦观正是以这堵心中的“恨”墙表明他对现实的抗争。

他何尝不欲将心中的悲愤一吐为快？但他忧谗畏讥，不能说透于是化实为虚，作宕开之笔，借眼前山水作痴痴一问：“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”无理有情，无理而妙好像词人在对郴江说：郴江啊，你本来是围绕着郴山而流的，为什么却要老远地北流向潇湘而去呢？关于这两句的蕴意，或以为：“郴江也不耐山城的寂寞，流到远方去了，可是自己还得呆在这里，得不到自由。

”（胡云翼《宋词选》）或以为词人“反躬自问”，慨叹身世：“自己好端端一个读书人，本想出来为朝廷做一番事业，正如郴江原本是绕着郴山而转的呀，谁会想到如今竟被卷入一切政治斗争漩涡中去呢？”（《唐宋词鉴赏辞典》）见仁见智。

依笔者拙意，对这两句蕴意的把握，或可空灵一些词人在幻想、希望与失望、展望的感情挣扎中，面对眼前无言而各得其所的山水，也许他悄然地获得了一种人生感悟：生活本身充满了各种解释，有不同的发展趋势，生活并不是从一开始便固定了的故事，就像这绕着郴山的郴江，它自己也是不由自己地向北奔流向潇湘而去。

生活的洪流，依着惯性，滚滚向前，它总是把人带到深不可测的远方，它还将把自己带到什么样苦涩、荒凉的远方啊！正如叶嘉莹先生评此词说：“头三句的象征与结尾的发问有类似《天问》的深悲沉恨的问语，写得这样沉痛，是他过人的成就，是词里的一个进展。

”（《唐宋词十七讲》）与秦观悲剧性一生“同升而并黜”的苏轼，同病相怜更具一份知己的灵感犀心，亦绝爱其尾两句，及闻其死，叹曰：“少游已矣，虽万人何赎！”自书于扇面以志不忘是以王士祯云：“高山流水之悲，千古而下，令人腹痛！”（《花草蒙拾》）。

总上所述，这首词最佳处在于虚实相间，互为生发上片以虚带实，下片化实为虚，以上下两结饮誉词坛激赏“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”的王国维（静安），以东坡赏其后二语为“皮相”持论未免偏颇深味末二句“郴江”之问，其气格、意蕴，毫不愧色于“可堪”二句。

所谓东坡“皮相”之赏，亦可谓“解人正不易得”（林家英、陈桥生）南乡子秦观妙手写徽真，水剪双眸点绛唇疑是昔年窥宋玉，东邻，只露墙头一半身   往事已酸辛，谁记当年翠黛颦？尽道有些堪恨处，无情，任是无情也动人。

这是一首题崔徽画像的题画诗崔徽何许人也据元稹《崔徽歌并序》：“崔徽，河中府娼也裴敬中以兴元幕使蒲州，与徽相从累月敬中使还，崔不得从为恨，因而成疾有丘夏善写人形，徽托写真寄敬中曰：‘崔徽一旦不及画中人，且为郎死。

’发狂卒”词一开始“妙手”二句，就是说因为高明画师手画的崔徽像，所以她的眼睛才水晶晶的，嘴唇是绛红色的，恰到好处，有似真人“水剪双眸点绛唇”，颇似合取李贺《唐儿歌》：“一双瞳人剪秋水，”江淹《咏美人春游》：“明珠点绛唇”句意点化而来。

崔徽诚然很漂亮，秦观在《崔徽》诗里写道：“轻似南山翡翠儿，”“裴郎一见心如醉，”而最能显示其神韵风采的还是眼睛和嘴唇“疑是”三句，是借宋玉《登徒子好色赋》中“天下之佳人，莫若楚国；楚国之丽者，莫若臣里；臣里之美者，莫若东家之子。

增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤眉如翠羽，肌如白雪，嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡然此女登墙窥臣三年，至今未许也”用这段文字来说崔徽的容色就像宋玉描述的东邻女一样美妙这是由画像是半身而想及邻女偷窥宋玉，墙头半掩玉体的形象，来补充对崔徽刻画之不足。

词的过片“往事”两句，写崔徽画像上的神态是眉黛含颦，因崔徽请丘夏写真时，她正怀着悲伤的心事说今天看到崔徽的画像，这样美丽动人，谁还再想到她过去酸辛的往事呢？词的歇拍“尽道”三句，写词人鉴赏画像后的观感说凡是见到崔徽像的人，都齐声赞美不错，如果说还有一点遗憾，那就是没有画出她的“有情”处。

但词人认为这算不了什么缺点，因为崔徽当年是流着泪让人画像的，怎么会有情呢？接着作者化罗隐《牡丹诗》“若教解语能倾国，任是无情也动人”句意，说她像上即是无情吧，但这无情的形象也是动人心弦的（董冰竹）浣溪沙

秦观漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋淡烟流水画屏幽   自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁宝帘闲挂小银钩每一次春来，就是一次伤春的体验词人之心，很早就发出了“为问新愁，何事年年有”的愁怨然而他们的命运也往往是一年年地品尝春愁。

此词抒写的是淡淡的春愁它以轻淡的色笔、白描的手法，十分熨贴地写出了环境氛围，即把那一腔淡淡的哀怨变为具体可感的艺术形象渗透出来，表情深婉、幽缈“一片自然风景就是一种心情”索漠轻寒中袅袅而升的是主人公那轻轻的寂寞和百无聊赖的闲愁。

即景生情，因情生景，情恰能称景，景也恰能传情，这便是词作的境界词的起调很轻，很淡，而于轻淡中带着作者极为纤细锐敏的一种心灵上的感受漠漠轻寒，似雾如烟，以“漠漠”二字状漫弥而上小楼的轻寒，一下子给春寒萧索的清晨带来寥廓冷落的气氛。

与“暝色入高楼，有人楼上愁”意蕴相似，而情调之婉妙幽微过之不说人愁，但云“漠漠轻寒上小楼”回味“上”字，那淡淡愁思，不是正随这薄薄春寒无声无息地在人的心头轻轻漾起？仅词的首句，就为全词烘托出一个色调凄清的景。

紧接着加上“晓阴无赖似穷秋”，在凄清的背景上涂抹一层暗淡的色彩无赖，令人讨厌，无可奈何的憎语时届暮春，却感到竟像深秋那样的寒冷，原来这是一个春阴的早晨春阴寒薄，不能不使人感到抑闷无聊然而词人不说心情之无聊，却咒晓阴之无赖，进一层渲染了气氛之寂寞凄寒。

主人公也许刚刚从梦中醒来，睡眼惺忪，室内画屏闲展：淡淡的烟霭，轻轻的流水在周围阴氛的罩笼下，幽迷淡远凝神恍惚中，他仿佛消失在清迷幽幽的画景之中，又仿佛还依回于渺茫、流动的梦境之中这种主观幻觉，正是由于幽迷宁静的氛围与主人公此时此刻心境的浑然一体所致。

是情与景融、意与境浑的佳句下片开始转入对春愁的正面描写不期然而然中，他的视线移向了窗外：飞花袅袅，飘忽不定，迷离惝恍；细雨如丝，迷迷蒙蒙，迷漫无际见飞花之飘缈，不禁忆起残梦之无凭，心中顿时悠起的是细雨蒙蒙般茫无边际的愁绪。

作者在这里用了两个奇特的比喻：“飞花”之“轻”似“梦”、“丝雨”之“细”如“愁”之为奇特，不仅于其喻体和喻指的恰当而新奇上，更在其一反常式，而以抽象的情感喻具体的物象，是飞花似梦，是细雨如愁本写春梦之无凭与愁绪之无际，却透过窗户摄景着笔于远处的飞花细雨，将情感距离故意推远，越发感生出一种飘缈朦胧、不即不离之美。

亦景亦情而柔婉曲折，是“虽不识字人，亦知是天生好言语”（《诗人玉屑》卷二十一引晁无咎语）的佳例词人将“梦”与“愁”这种抽象的情感编织在“飞花”、“丝雨”交织的自然画面之中这种现象，约翰·鲁斯金称为“感情误置”，而这在中国诗词中则为司空见惯。

如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”诗人们心中存有一种感情，移情入景，便往往设想自然也带着这份感情“以我观物，而物皆著我之色彩”“自在飞花”，无情无思，格外惹人恼恨，而反衬梦之有情有思。

丝丝细雨，已足生愁，更况其无止无歇总是下个不停呢！体味这无边的飞花细雨，仿佛我们也感受到了那轻轻的寂寞和淡淡的哀愁最后，词以“宝帘闲挂小银钩”作结，尤觉摇曳多姿细推词脉，此句应为过片之倒装句沉迷于一时之幻境，不经意中瞥向已经挂起的窗帘外面，飞花丝雨映入眼帘，这便引出“自在”二句之文。

而在结构艺术上，词人作如是倒装，使得词之上、下片对称工整，显得精巧别致，极富回环变化的结构之美同时，也进一步唤醒全篇，使帘外的种种愁境，帘内的愁人更为分明，不言愁而愁自现《续编草堂诗余》曰：“后叠精研，夺南唐席。

”正是对此章法技巧的高度评赞句中“闲”字，本是形容物态，而读者返观全篇，知此正是全词感情基调──百无聊赖的情感意绪作为红线贯串打通全词，一气运转，跌宕昭彰张炎说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。

”（《词源》卷下）试观此作，谁谓不然？此词以柔婉曲折之笔，写一种淡淡的闲愁在生活中，每个人都会拥有自己的一份闲愁不知何时何处，它即从你心底无端地升起，说不清也拂不去，令人寂寞难耐词人们又总是能更敏锐地感受到它，捕捉住它，并流诸笔底。

而此时，又必然会渗透进他们对时世人生的独特感受冯延巳的《鹊踏枝》写出了人人心中皆有的这般闲情，却也包蕴着一种由时代氛围所酿成的说不清、排不开的愁绪“古之伤心人也”的秦观，年少丧父，仕途抑塞，于新旧党迭为消长之际，一再受到排抑，满腹满腔人生的遭际感慨，泛化为一种凄怨感伤的心境意绪而弥漫于词作之中，呈现出含蓄蕴藉、窈深幽约之美。

此词曲折传情而凄清婉美，《词则大雅集》卷二称“宛转幽怨，温韦嫡派”作为婉约派词人，他正是远祖温韦，近承晏柳，融各家所长为一体，成其细腻含蓄而又凄怨感伤之风格，吟唱出较“花间”、“尊前”更为绸缪凄婉的角声，别具一番魅力。

（林家英、陈桥生）如梦令秦观遥夜沉沉如水，风紧驿亭深闭梦破鼠窥灯，霜送晓寒侵被无寐，无寐，门外马嘶人起秦观一生，因涉党祸屡遭贬谪宋哲宗赵煦绍圣三年（1096），词人自处州再贬郴州这首小令，作于是年冬季赴郴州途中。

词借描写夜宿驿亭苦况诉行旅艰辛“遥夜沉沉如水，风紧驿亭深闭”夜色苍茫，沉沉如水，寒风阵阵紧吹，吹过这古道的驿亭和暂歇驿亭的行人“如水”、“风紧”，以其重量感造就出一种强烈的空间的挤压感似一股无形的力在肆意捏挤，取境也随之由远拉近，凸出一个特写：驿亭紧闭的大门。

那般突兀，那么引人注目，空间的闷压至最大限度作为一个审美对像，“驿亭深闭”既是现实的意象，也是心灵的象征啊！在新旧党争的政局变幻中，词人无辜受害，如今身坐党籍，艰难跋涉在贬途中，身心憔悴，纵有满肚的不平又怎敢铺展？词人的心情从这纯粹的景语中已暗示出几分。

“梦破鼠窥灯，霜送晓寒侵被”驿亭的深闭阻隔了外界的喧嚣，寂寥之中劳累的词人也开始悄然入梦诗人梦到了什么？渺然不可追考，也无须乎落实描写梦境，寄寓悲思之作，几乎贯串了词人的一生这是由他一生沉郁，特别是政治上遭打击后远谪蛮荒，痛感人生无望的独特心境所决定的。

如“佳会阻，离情正乱，频梦扬州”（《梦扬州》）、“乡梦断，旅魂孤，峥嵘岁又除”（《阮郎归》）、“一觉相思梦回处，连宵雨，更那堪，闻杜宇”（《夜游宫》）等等“古之伤心人也”惟有希冀一个个好梦消释现实中无法消释的无限悲慨！然而“梦破”二字，又流露出多少烦恼意绪。

它推动着词意的递进：心魂从梦中归来，往事在梦中幻灭，萦怀往复，给全词带来了更为浓重的悲剧气氛接着，作者通过醒后之所见、所感再加渲染“梦破”大约与鼠有关老鼠半夜出来偷油吃，不免就弄出些声响来了，鼠惊人梦，人醒鼠也当惊，可它并未立即逃藏起来，还垂涎于那盏灯油吧！又不免惶恐地窥觑着这盏昏暗的油灯和惊梦初醒之人。

一个“窥”字，用得十分传神“鼠”之敢对人“窥灯”，可见驿亭之荒凉破败唐代杜甫《北征》中写旅途所见：“鸱鸟鸣黄桑，野鼠拱乱穴夜深经战场，寒月照白骨”野鼠见人时不惊不藏，竟交其前足如人之拱手，自立于乱穴中间。

见出荒山之无人、战争的创伤诗心词境，传神而妙再说梦回之后的词人孤灯照壁，再也无法成眠，只觉得薄薄的衾被已挡不住寒意侵身，一定是外面下了霜，才送来这寒气逼人吧！这两句写所见、所感，驿亭之简陋，词人之孤独冷寂，不言而喻。

王国维说秦观晚期词境变而为“凄厉”，此其一斑“无寐，无寐”两次的重复，是词中唯一直抒作者感叹之笔二词叠用，除了协律，还突出了词人多少烦闷、无奈、凄苦的心绪……是啊！如果不是心中那水一样浩茫梦一般绵邈的愁情的折磨，哪里会如此夜难再成眠？身心都极需休憩的词人又何苦要这般和自己过不去呢？。

好梦既无从续起，不起来又怎么样呢？这自然是第二天早晨的事了，时光总算暗暗在流转“被冷香销新梦觉，不许愁人不起”（李清照《念奴娇》）门外，马儿嘶鸣，是在催人上路啊从听觉感受中暗示黎明的到来熬过了大半夜不眠的词人，又该怀着一般什么样的心情，拖着疲累的身躯，开始又一天的旅途奔劳？。

细味全词，词人高明之处在于善用极省净的笔墨（共33字），描绘了一个典型环境──古代简陋的驿馆鼠之扰闹，霜之送寒，风声阵阵，马嘶人起，如耳闻目睹，俱以白描手法出之毫无缘饰，不用替代，只坦直说出，却别有一番感人的力量。

这是由于词人下笔精到，所写驿馆种种景况，无不蕴含着天涯飘泊的旅思况味，婉曲地传出了郁积于心的人生不平──遭谗受害，屡遭贬谪，岁暮飘零如是！可见白描手法的运用，不仅要求描写之逼真，尤重在情味之活现，使人读之有一目了然之快意，味之而作深长之联想。

读秦观此词，读者或当获得吟赏之回味之快意？（林家英、陈桥生）如梦令秦观莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱指冷玉笙寒，吹彻小梅春透依旧，依旧，人与绿杨俱瘦这首词诸本题作“春景”乃因伤春而作怀人之思首二句直笔写春莺歌燕舞，花红水绿，旨在突出自然春光之美好。

三、四句却转作悲苦语化用李璟《山花子》“小楼吹彻玉笙寒”句春光明媚，本应产生舒适欢畅之感受，而女主人公何以有这般与外界景物格格不入的忧伤情绪？“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦””是为点题之笔柳絮杨花，标志着春色渐老，春光即逝。

同时也是作为别情相思的艺术载体飞絮蒙蒙，是那一段剪不断理还乱的念人之情因为有那刻骨深情的相思，所以忧思约带、腰肢瘦损“人与绿杨俱瘦”以生动的形象表达感情，而“为伊消得人憔悴”的含意自在其中直让人想象到一幅花落絮飞，佳人对花兴叹、怜花自怜的图画。

词人之心，或欲借春光盛衰之过程展示流转在节序交替中的伤春念远之情词从愉快之景象叙起，乃欲反衬其心境之愈为悲苦然而词人为了最大限度地达到反衬的效果，甚而不惜极尽雕琢气力状物写景，终不免落于攻琢之痕“溜”字本写花红之鲜艳欲滴，“皱”则欲状摹水波漾漪之态，亦不可谓不巧矣！然味之终觉神韵欠焉！究其原委，就在于它显得雕琢、吃力。

正如其“天连芳草”句，如换“连”为“粘”，则失于穿凿矣！故《吹剑录》谓“莺嘴”二句：“咏物形似，而少生动，与‘红杏枝头’费如许气力”可谓一语中的其实，很多词评家们都恰切地指出了这一点：《草堂诗余》批曰：“琢句奇峭。

”《弇州山人词评》评曰“险丽”《古今词话词品》亦云：“的是险丽矣，觉斧痕犹在”如此雕炼奇峭，有《粹编》本要以为此词乃黄庭坚所作，实在也是事出有因“诗缘情”，贵其感发之力量，“词之为体，要眇宜修”，尤重其内在之情味意境。

而由于诗、词体裁的限制，其用字造句，又特别讲究锤炼洗净但是这种锤炼不是刻意地雕章琢句其用心尽管良苦而出之必须自然，浑成无迹，顺手拈来，所谓“羚羊挂角，无迹可求”是也秦观此词中，“瘦”字的运用就应该说是较为成功的。

所以《草堂诗余》才又说：“春柳未必瘦，然易此字不得”是公允之评以花木之“瘦”比人之瘦，诗词中也不乏此例如李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（《醉花阴》）“知否，知否，应是绿肥红瘦”（《如梦令》）程垓“人瘦也，比梅花，瘦几分。

”（《摊破江城子》）新鲜奇特，形象生动，各具情深“文章千古事，得失寸心知”其得其失，均当以审慎公允态度待之，不隐其得，不讳其失，对文学艺术的研究都是有益的（陈桥生）阮郎归秦观湘天风雨破寒初，深沉庭院虚丽谯吹罢《小单于》，迢迢清徂。

   乡梦断，旅魂孤峥嵘岁又除衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无这首词系秦观贬谪郴州时岁暮天寒的感慨之作抒发的是思乡之情词的上片，写除夕寒夜难眠闻曲，传达出客地寂寞之感起二句写所见，作者先勾勒了一个寂冷的环境郴州在今湖南省，湖南古称湘，故称湘天。

首句说湖南岁暮风雨交加，初次惊破寒天冻地，这意味着气候将由冷转暖“破寒初”，即刚进入初春季节天气还是比较冷的，所谓春寒时候尤其在毫无复苏希望的词人枯寂的心房里，更是感觉凄凉总之，给人透露出一股寂冷凄凉的情味。

接着环顾所居，庭院深邃，空寂冷落，欲言无人，深沉而空虚，人世间除旧迎新的气氛，一点儿也看不见，闻不到一个“虚”字，道出了词人心头郁闷寡欢况味，可见贬谪生活的寂寥“丽谯”二句写所闻“丽谯”，绘有彩纹的城门楼，后指谯楼，即城门上的更鼓楼。

语出《庄子·徐无鬼》中：“君亦必无盛鹤列于丽谯之间”“小单于”，是当时的乐曲李益《听晓角》诗云：“无数塞鸿飞不度，秋风卷入《小单于》”“徂”是往、流逝的意思，杜甫《倦夜》诗：“万事干戈里空悲清夜徂”这几句写，从谯楼传来了吹奏“小单于”的音乐声，呜咽渐停，清冷的夜真长呵，这就反衬出人却不能入睡的苦境，传达出度夕如年的浓厚孤独寂寞之感。

词的下片，写内心感触，抒怀乡之情“乡梦”二句，写所思“乡梦”，即回乡之梦这两句意思说，可惜连梦中返回故乡的好梦也断了，只落得像游魂一样飘荡孤苦伶仃，贬谪在异乡，充分传达出寂寞况味“峥嵘”句，写天寒岁暮，指在严峻坎坷的厄运中，终于又送走了旧岁。

歇拍“衡阳”二句写所感“衡阳”和“郴阳”都在楚地“和雁无”：连雁也没有衡阳有回雁峰，相传雁至衡阳而止王勃《滕王阁序》有“雁阵惊寒，声断衡阳之浦”而郴阳更在衡阳以远，是大雁也飞不到的地方这两句说，雁断衡阳，来年北上，总还有大雁可以传递书信。

而今身贬郴州，却是连雁儿也飞不到的地方，连雁足传书也不可能了写他离乡日益遥远，处境更加危苦关于本词结句，与晏几道“梦魂纵有也成虚，那堪和梦无”句可称双璧冯煦《宋六十一家词选例言》说：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也，其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。

”明人沈际飞评说，“伤心！”（见《草堂诗余正集》卷一）这两个字确是道出了本篇的感情特点从内容到音调，无不充满哀伤情调色彩再看“衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无”两句，不说自己贬谪远地音信断绝，度日如年，而只说郴州是连雁儿也飞不到的地方。

从而委婉曲折地透露出他内心难以言传的苦痛语淡意浓，余味无穷（董冰竹）满庭芳秦观晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴古台芳榭，飞燕蹴红英舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平东风里，朱门映柳，低按小秦筝   多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。

渐酒空金榼，花困蓬瀛豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城秦观善于以长调抒写柔情本词记芜城春游感怀，写来细腻自然，悠悠情长，语尽而意不尽此词的情调是由愉悦转为忧郁，色调从明快渐趋暗淡，词人的心情随着时间和环境的改换而在起着变化，却又写得那样宛转含蓄，不易琢磨，只好用他自己的话来形容了，“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。

”（《浣溪沙》）上片写景，起首三句写破晓前一阵急雨，不久雨霁云散，朝霞满天，词人满怀欣悦，在这旖旎的春光里旧地重游，但见尘封楼台，草满庭阶，已非昔年繁华景象；只有燕燕差池，欲飞还住，足尖频频踢下瓣瓣落花。

“舞困”句形容风来榆枝摇曳，风停树静，串串榆荚犹如酣舞已久，慵自举袂的少女；自落是说风过后榆钱轻轻坠地，悄无声息这里摄取了两个镜头，即“燕蹴红英”和“榆钱自落”，用以突出四周环境的冷落凄寂词人乘兴而来，不能再见到“今日良宴会，欢乐难具陈”的场面，不禁恍有所思，若有所失，其心情是与他在《望海潮》词中所说“重来是事堪嗟”相似，只是此处并不明言，而是以客观环境作为衬托，间接地反映出词人内心的怅惘和感喟。

“秋千外”四句，转静为动，那出墙秋千吸引了词人的视线荡秋千，是闺中女子爱好的游戏，也经常出现在文人笔下，如“绿杨楼外出秋千”，“柳外秋千出画墙”；而苏轼的“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”（《蝶恋花》）可说是和“秋千外、绿水桥平”同一机杼。

小桥涨水，朱门映柳，这是墙外所见然而使词人悄然凝思的，则是飘然而至的弹筝之声从秋千出墙到风送筝声，由墙外古台到墙内佳人，引出种种联想，使词人心潮起伏，陷入沉思之中下片通过回忆、对照，在深化词意的过程中透露词人心情的变化。

“多情”两句，承上接下“多情”两字一顿，指当年在此行乐之人和事，如今人事已非，而行乐之处宛然在目“珠钿”两句形容车马装饰的华美，想见那时“冠盖纵横至，车骑四方来”的情景“渐酒空”两句追忆离别金盏酒尽，仙境花萎，乐事难久，盛宴易散，真是“而今乐事他年泪”了，蓬瀛，即仙山蓬莱和瀛洲，借指歌伎居处。

“豆蔻”两句，隐括杜牧《赠别》诗意，记的是以往一段恋情，豆蔻梢头，点明伊人歌伎身份：“旧恨”照应行乐处及行乐之人，又引出身世之感屈指十年，叹息岁月如流如今人去楼空，不胜沧桑之感，所以说是“堪惊”从人事的堪嗟到“堪惊”，意味着伊人不知何处，往事不堪回首，词人的心情也愈趋沉重。

“凭阑久”三句，以景作结“疏烟淡日”与起首“晓色云开”成明显对照；一灰暗，一明快，也反映了词人内心由怡悦转向忧伤的感情变化（潘君昭）桃源忆故人秦观玉楼深锁薄情种，清夜悠悠谁共？羞见枕衾鸳凤，闷则和衣拥   无端画角严城动，惊破一番新梦。

窗外月华霜重，听彻《梅花弄》这首词的旨意在抒发忆故人之情，词的具体内容，描写一个闺中少妇的寂寞情怀，词一开始“玉楼”二句，写少妇的感受首句写丈夫外出，她独处深闺之中，与外界隔绝，确有被深锁玉楼之感“薄情种”，有似传统文学中的所谓薄情郎或薄倖，皆指负心男子而言，这里概指女子的丈夫。

次句写她在清冷漫长难熬的不眠深夜，有谁来与她作伴共度长夜呢？接着“羞见”二句，写她此时偏偏看到枕衾上绣着一双双鸳鸯凤凰的图案，这就引起了她人不如禽鸟的感慨，觉得凤凰鸳鸯，尚知成双作对厮守在一起，而人却独处深闺。

这不是人反不如鸟乎？“羞见”，犹怕见也，但偏偏看见惹人烦恼于是在烦闷无法排除的情况之下，只得和衣拥衾而睡了睡着后她梦见了些什么？词里虽然没有写，但依词推意，她思念外出夫婿的梦，是很甜蜜的词的下阕，写少妇梦醒。

“发端”二句，就是写她做了个好梦，可惜好梦不长，刚刚进入梦乡，就被城关传来的画角声给惊醒了“无端”，就是没有来由，真岂有此理，表现了她对城头画角的埋怨情绪，斥责画角没有理由，惊破她刚入睡的好梦这种将怨恨之气迁在画角之上，构思上确是新奇。

“严城”：严，通岩，《集韵》：“岩，说文，岸也，一曰险也”这里指险峻的城垣，即高城歇拍“窗外”两句，写室外的景象，此时已进入深夜，月华洒下清光，地上铺满白霜，远处又传来了《梅花弄》的哀怨乐曲，吹得好伤心，主人翁入神地听着，从头至尾一直听完了最后一遍。

《梅花弄》，原汉《横吹曲》名，凡三迭，故称《梅花三弄》这末两句，写得月冷霜寒，境界凄凉，正是词中主人翁长夜不眠寂寞情怀的真实展现《草堂诗余隽》卷四眉批：“不解衣而睡，梦又不成，声声恼杀人”评：形容冬夜景色恼人，梦寐不成。

其忆故人之情，亦辗转反侧矣（董冰竹）调笑令莺莺秦观春梦，神仙洞冉冉拂墙花影动西厢待月知谁共？更觉玉人情重红娘深夜行云送，困京亸钗横金凤词题“莺莺”，指崔莺莺与张生故事出自唐元稹《会真记》即贞元中，有张生游于蒲州，寓普救寺。

适有故崔相国遗孀偕女莺莺亦止宿该寺之西厢张生偷窥莺莺容色惊人未几便遭兵乱，强索莺莺崔母言能退兵者，许莺莺为妻兵退，崔母毁约张生忧思成病后经好心侍女红娘周旋，莺莺张生终于在月下幽会后张生赴京，遂不复见秦观有《调笑令》十首，分咏古代十个美女，这里所选是十首中第七首。

词前有诗曰：“崔家有女名莺莺未识春光先有情河桥兵乱依萧寺，红愁绿惨见张生张生一见春情重，明月拂墙花影动夜半红娘拥抱来，脉脉惊魂若春梦”这样诗词结合，就把莺莺张生月下幽会之事表现出来词一开始“春梦”三句，就是写张生初赴女子约会，欣喜若狂的激动心情，这种喜悦之情，使他感到像入桃园仙洞一样美好，有如春梦般的迷茫。

更似花影在微风中慢慢摆动一样很细微地刻划出张生与莺莺幽会时欣喜而紧张的心态“拂墙花影动”是《会真记》、《明月三五夜》诗中的成句，其词曰：“待月西厢下，迎风户半开拂墙花影动，疑是玉人来”此句即写莺莺写信约张生相会。

这里加上“冉冉”二字，就更加强了“拂墙花影动”的动态感“西厢”二句，诗从对面写起，写他日夜所思念的玉人，她在西厢等待月升月落，寂寞凄冷，有谁陪伴着她呢？接着一句，作者不写张生对莺莺情深似海，偏说莺莺对他情重如山。

这样写就加重了爱之深恋之切的分量歇拍“红娘”二句，写张生迫切的期待时刻，好心的红娘，“敛衾拥枕而至”了《莺莺传》载：“俄而红娘捧崔氏而至至，则娇羞融冶，力不能运支体，曩时端庄，不复同矣”又“张生临轩独寝，忽有人，觉之，惊骇而起，则红娘敛衾拥枕而至。

”皆指红娘句所言内涵“行云送”是借宋玉《高唐赋》中“旦为朝云，暮为行雨”的典故，暗喻莺莺来幽会末了“困亸”句，写幽会后女子困态“困亸”，疲惫、萎靡亸，下垂貌“金凤”，钗上饰物（董冰竹）每年花开时节，我邀约朋友来家共赏。

赏花只让识花人我们有时在露天，有时搬到客厅，有时搬进阳光房，轻松音乐，焚香品茗，谈天说地；瓜果佐酒，漫论诗书用一位作家朋友说的话，“醉里挑灯看花”，是有意思的事：等待羞涩的美人，在在千呼万喚中，一点一点地展现它的秀色。

未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉；开放时，它有着別的花所不及的气度，洁白的花瓣，一点点向外舒展，如美人伸着懒腰，虽然柔情似水，但它开放的样子，极其狂放，闭谢的姿势也刚烈异常，象倒挂金钟，不减姿态宗彪、王寒夫妇，文字唱和，各领千秋。

他们连续三年，每次坚守三五小时，观察细致入微，与我们共享昙花开放的美好时光《江南草木记.昙花》，讲到了这件乐事撮影家叶晓光，为昙花留影作画册；卢霞客与台岳学子，诗词唱和：小暑台风送清凉，安心静观渐开花，妙曼多姿色。

人到闲处，你我他赏昙花能让人变得清明与宁静如果地球与宇宙相比，地球只是“太平洋上的一粒沙”昙花虽然弾指芳华，轰轰烈烈，但也是刹那美丽，瞬间永恒！人呢，以百年记，也不过是三万六千五百多天，在历史长河中，能有雪爪鸿妮，实是不易。

有一付对联说得有意思：若不撇住终有苦，各能捺住即成名横批：撇捺人生撇不出即苦，捺收得住是名，一撇一捺是人字人生几何？我欣赏昙花巜人类简史》中有一句著名的话：“新世纪的口号，快乐来自于内心”蜜多时，每年花开时节，我邀约朋友来家共赏。

赏花只让识花人我们有时在露天，有时搬到客厅，有时搬进阳光房，轻松音乐，焚香品茗，谈天说地；瓜果佐酒，漫论诗书用一位作家朋友说的话，“醉里挑灯看花”，是有意思的事：等待羞涩的美人，在在千呼万喚中，一点一点地展现它的秀色。

未开放时绛紫色的花苞象小家碧玉；开放时，它有着別的花所不及的气度，洁白的花瓣，一点点向外舒展，如美人伸着懒腰，虽然柔情似水，但它开放的样子，极其狂放，闭谢的姿势也刚烈异常，象倒挂金钟，不减姿态宗彪、王寒夫妇，文字唱和，各领千秋。

他们连续三年，每次坚守三五小时，观察细致入微，与我们共享昙花开放的美好时光《江南草木记.昙花》，讲到了这件乐事撮影家叶晓光，为昙花留影作画册；卢霞客与台岳学子，诗词唱和：小暑台风送清凉，安心静观渐开花，妙曼多姿色。

人到闲处，你我他赏昙花能让人变得清明与宁静如果地球与宇宙相比，地球只是“太平洋上的一粒沙”昙花虽然弾指芳华，轰轰烈烈，但也是刹那美丽，瞬间永恒！人呢，以百年记，也不过是三万六千五百多天，在历史长河中，能有雪爪鸿妮，实是不易。

有一付对联说得有意思：若不撇住终有苦，各能捺住即成名横批：撇捺人生撇不出即苦，捺收得住是名，一撇一捺是人字人生几何？我欣赏昙花巜人类简史》中有一句著名的话：“新世纪的口号，快乐来自于内心”照见五蕴皆空，度一切苦厄。

舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是舍利子，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减是故空中无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意，无色声香味触法，无眼界，乃至无意识界，无无明，亦无无明尽，乃至无老死，亦无老死尽。

无苦集灭道，无智亦无得以无所得故菩提萨埵，依般若波罗蜜多故，心无挂碍无挂碍故，无有恐怖，远离颠倒梦想，究竟涅盘三世诸佛，依般若波罗蜜多故，得阿耨多罗三藐三菩提故知般若波罗蜜多，是大神咒，是大明咒，是无上咒，是无等等咒，能除一切苦，真实不虚。

故说般若波罗蜜多咒，即说咒曰：揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时，照见五蕴皆空，度一切苦厄舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是舍利子，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减。

遇见是缘，点亮在看