怎么学习插花_新手怎么学插花

今天小编整理了插花入门的基本知识，希望能对大家有所帮助。至明朝，我国插花艺术已达鼎盛时期，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。

 

　　插花在现代是一项能够陶冶情操的艺术插花艺术也是一门比较高雅的造型艺术，优美的空间艺术，也被称为有生命的花卉艺术品今天小编整理了插花入门的基本知识，希望能对大家有所帮助　　一、插花起源　　我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。

插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱至明朝，我国插花艺术已达鼎盛时期，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。

　　西元六世纪时，日本天王派特使小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成从此日本有了插花学校的兴起，名称叫做“池坊”，乃源于池旁之意，是日本最古老原始的插花学校。

　　早在公元2000年时尼罗河文化时期，欧式插花起源于地中海沿岸。

　　二、插花艺术风格　　1、中式插花　　崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态，其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.　　2、日式插花

　　日本花道最早来源于中国隋唐的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情使之发展成为如今的规模，先后生成各种流派，十分注重天、地、人三位一体的和谐统一　　3、欧式插花　　欧式插花的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

　　西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果　　三、插花形式　　1、阶梯式　　好似一阶一阶的楼梯，每一朵花之间有距离，但不一定等距离，只要有一阶一阶的感觉即可，以点状的花材较适合。

如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可可在底部做阶梯的插法，也可挑高插成一组每组至少要2朵以上组成，且盛开的置于最低，较小含苞的插在上头　　2、重叠式　　只要形状表面是平面的叶或花，都可以用此技巧表现。

如：银河叶、本瓜叶、电信叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠，每片空隙较小它的插法通常是置于最底部覆盖海绵，或者单独表现叶片重叠的美插时应注意叶片面积大的重叠面积也大，面积小的重叠面积也小。

　　3、堆积式　　堆积的特色是花材多或颜色多；有规则的起伏形状好似一波波的海浪;花梗短，花与花之间没有空隙；使用花材则以点状、块状为佳如：玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石头皆可，适合作底部颜色的表现。

　　4、焦点式　　焦点是作品里最明显突出的点，从正面或侧面看都极醒目单面花形才有焦点，以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳;如果花朵小则量须多，才能形成焦点如：香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鸟、鹤蕉、梦幻蕉、蝴蝶兰……等，都可作为焦点花材。

　　5、组群式　　此种技巧适用于各种花形，只要将同种类同色系的花材，分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现)，但每一组之间需有距离花的长度可高可低，视造型而定，以点状或线状花材较适合如：玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。

　　6、群聚式　　3朵以上的花或叶，以绑、捆的技巧集合成一束，表现出花梗集中所形成的强而有力的线条，和花朵的团状之美以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合如：玫瑰、康乃磬、太阳花、向日葵、金彗星、芦笋草……等皆是。

　　7、平铺式　　平铺”就如字面所示，它所表现出来的是“平”的，没有任何的高低层次，所以它是底部覆盖海绵的技巧之一为求变化，可使用各种不同的花材，只要看起来是一个平面即可　　四、插花基本造型　　1、水平型。

　　设计重心强调横向延伸的水平造型中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计，其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设　　2、三角形　　花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形插花。

插花外形简洁、安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉多作典礼，开业，馈赠花篮等用若在大型文艺会演及其他隆重场合应用，亦显豪华气派　　3、L型　　将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态，宜陈设在室内转角靠墙处。

L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用，大的花果用于转角处，小的花自己向前伸延，给人以开阔向上的感觉　　4、扇形　　按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形，并构成扇面形状，适宜于陈设在空间较大之处。

　　5、倒T字型　　整个设计重点成倒T字型的构成纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感，适合装饰于左右有小空间的环境中　　6、垂直型　　整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉，适合陈设于高而窄的空间。

　　7、椭圆形　　优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感，以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合　　8、倾斜型　　外形是不等边三角形，主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点，多用于线状花材，可有效地表达舒展自然的美感。

　　五、插花尺寸确定　　花材与花器的比例要协调　　一般来说，插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度，在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2;在具体创作过程中凭经验目测就可以了，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。

自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间;规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说瓶高为3，插花花材高为5，总高为8，比例3:5:8就可以，花束也可按这个比例包扎。

　　六、插花色彩配置　　插花的色彩配置,既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。

　　就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中　　就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水门宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。

　　就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅、淡色彩，以优雅见长。

　　七、花材类型　　1、鲜花插花　　全部或主要用鲜花进行插制主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放　　2、干花插花

　　全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，　　不受采光的限制，尤其适合暗光摆放缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

　　3、人造花插花　　所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放　　八、插花基本用具　　1、粘性胶带

　　一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用铁丝(或铜丝)固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。

　　2、花剪、花刀　　花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜　　3、花泥　　花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。

花泥分为鲜花泥和干花泥两种干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的干花泥用于干花设计，不能吸入水分鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。

　　九、插花器皿　　1、玻璃　　玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽　　2、塑料　　比较经济的道具价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。

设计用途广泛 陶瓷花型设计中最常见的道具中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳　　3、藤、竹、草编　　形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。

比较适宜无造作的自然情趣的造型　　4、金属　　由铜、铁、银、锡等金属材质制成给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具　　5、素烧陶器　　在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。

它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅　　喜欢的话，关注我们，后续会分享更多有趣又有用的园林园艺、庭院阳台、植物花卉等相关知识。